• Identidad
  • |
  • Dann Valencia

Compensación Óptica en logos

Publicado el 16-04-2021

Seguramente has escuchado la frase "nada es lo que parece" y te sorprenderías saber que existen formas, tipografías, incluso logos de marcas muy famosas que no son simétricas en su totalidad, lo sorprendente es que a simple vista nos da la sensación de simetría, en este blog te explicamos el porqué sucede esto.

Para la elaboración de un diseño de logo se recomienda partir de una serie de retículas formadas por un conjunto de líneas bases para crear formas geométricas perfectas.

Estas retículas nos ayudan a crear formas con la compensación óptica que nuestros ojos necesitan para que una imagen parezca simétrica. En algunos casos aún empleando el uso de retículas y al borrarlas nos percatamos que tenemos un resultado desproporcionado, no simétrico. Y es ahí cuando tenemos que hacer uso del criterio cualitativo que del criterio geométrico objetivo, en otras palabras tenemos que hacerlo "al ojo" ya sea que tengamos que mover, escalar o distorsionar nuestro elemento hasta que visualmente parezca simétrico.

Podría sonar un poco aberrativo pero es una técnica válida empleada por diseñadores gráficos en diversos logos o composiciones de diseño.

Veamos algunos ejemplos donde se ha recurrido a esta técnica.

 

El logo de Google no es simétrico

El gigante del internet nos reveló un rediseño de logo en el año 2015 el cual estuvo cargado de críticas por qué muchos internautas creían que Google había cometido un error al momento de diseñar su logo, pues muchos se dieron a la tarea de evidenciar con retículas que el logo no era simétrico. 

Sin embargo los encargados del rediseño hicieron un excelente trabajo empleando el uso de compensación óptica para que el logo de la apariencia de ser simétrico y perfecto.

A continuación te mostramos la comparación del logo oficial y el simétrico.



 

El logo de Nintendo switch 

El caso del logo de Nintendo Switch, que también recibió críticas por no ser simétrico, sin embargo como ya hemos explicado se trata de una corrección intencionada para equilibrar el símbolo a nivel óptico.

Cómo podemos apreciar en la versión que ha sido modificada para ser simétrica, queda descompensada y podemos notar una masa blanca a la derecha que nos da sensación de desequilibrio.

 

Ajuste del kerning

Otro ejemplo de ajuste óptico lo podemos encontrar al momento de ajustar los espacios entre letras (kerning). 

Podemos observar en la imagen, con un kerning normal o simétrico, la A y la V nos dan la sensación de estar muy lejos la una de la otra, por eso se debe modificar el kerning ópticamente hasta que nos de la sensación de que están correctamente espaciadas.


Cómo hemos apreciado el uso de compensación óptica no es algo nuevo ni aberrante sino algo muy común en el diseño de logo.

Publicado por

Dann Valencia

Blog relacionados

Cuando las marcas miran hacia atrás: el pasado como estrategia de rebranding Nuevo blog
  • Identidad
  • |
  • Jenny

Cuando las marcas miran hacia atrás: el pasado como estrategia de rebranding

Durante mucho tiempo, el rediseño de marcas parecía tener una sola dirección: avanzar. Logos más modernos, más simples, más adaptados al mundo digital. Sin embargo, en los últimos años ha empezado a surgir un fenómeno interesante dentro del diseño de marca: muchas empresas están revisitando su propio pasado para redefinir su identidad. En lugar de romper con su historia, están volviendo a ella.

Branding y experiencia de usuario: La clave para conectar con tu público Nuevo blog
  • Identidad
  • |
  • Aylin

Branding y experiencia de usuario: La clave para conectar con tu público

Cuando pensamos en branding, muchas veces lo reducimos a un logo atractivo, una paleta de colores coherente o una tipografía con personalidad. Sin embargo, el diseño no es solo una cuestión estética, sino una forma de organizar la realidad. Bajo esta mirada, el branding deja de ser únicamente identidad visual y se convierte en un sistema de experiencias. La marca no se ve, se vive.

La estética no siempre gana: Lecciones del consumo masivo Nuevo blog
  • Conexión
  • |
  • Jenny

La estética no siempre gana: Lecciones del consumo masivo

En redes vemos constantemente rediseños espectaculares: minimalistas, limpios, conceptuales. Y muchas veces nos venden la idea de que “se vería más premium” o “vendería más así”. Pero hay un problema: no todo lo que es estéticamente atractivo es estratégicamente correcto.

Cómo vender tu trabajo de branding como diseñador Nuevo blog
  • Metodología
  • |
  • Aylin

Cómo vender tu trabajo de branding como diseñador

Vender tu trabajo de branding como diseñador no se trata solo de ofrecer servicios, sino de aprender a mostrar lo que haces de manera honesta y constante. En Aprende a promocionar tu trabajo, Austin Kleon propone una forma más humana de compartir nuestro proceso creativo, donde no es necesario ser un experto, sino alguien dispuesto a aprender, crear y comunicar.

Suscríbete a
nuestro newsletter

Compartir